
Uddannelsens hoved-formål er, at give de studerende stærke kvalifikationer inden for designområdet beklædning med henblik på professionel beskæftigelse inden for dette område.
Gennem uddannelsen giver skolen de studerende de nødvendige æstetiske, etiske, tekniske og analytiske forudsætninger for at kunne løse de komplekse opgaver.
Desuden har Københavns Mode- og Designskole som videregående uddannelse til opgave, at fremme udviklingen indenfor tøjdesign.
Beskrivelse og læringsmål for vore fagområder kan ses længere nede. Desuden anbefaler vi dig at læse om vor tilgang til undervisningen og din faglige udvikling som kommende beklædningsdesigner.





Under uddannelsen oplæres du i skolens store tilskæringsprogram med konstruktions-opskrifter til både damer, herrer og børn. Uddannelsen er tilrettelagt så den understøtter og opbygger din viden, færdigheder og kompetencer.
Under de forskellige undervisningsmoduler og i særdeleshed under projektforløbene der munder ud i en prøveeksamen inddrages forskellig relevant faglitteratur der omhandler teori og metode indenfor det givne tekniske eller praktiske fagområde. Under prøveforløbene lærer du at afgrænse og inddrage de fagområderne du skal bruge under din proces.
Pensum udleveres løbende under uddannelsen og du kan læse mere om læringsmål; Viden, Færdighed og Kompetence for disciplinerne og projektforløbene under hvert punkt.
Bemærk at der undervises kontinuerligt med de forskellige fagområder under uddannelsen og du bør læse mere vor tilrettelæggelse af programmet under vor tilgang.
Et af designerens vigtigste og helt basale redskaber er designprocessen. Vi underviser i forskellige metoder til at angribe designprocessen på.
Vi introducerer maskinbroderi samt manuelle teknikker. Hvordan forberedes et motiv til broderi, hvordan indarbejdes det i mønsterkonstruktion og hvad skal der tages hensyn til?
Et af couturens basale arbejdsredskaber er 3D-formgivning (drapering) direkte på en gine. Vi introducerer til klassiske franske teknikker og du får lov til at eksperimentere selv.
Yves St. Laurent sagde; “Hvis ikke du kender dine materialer, ved du intet!”
Materiale-workshoppen omhandler forskellige typer af fibre, vævninger samt produktionsmetoder.
Vi diskuterer også branchens ansvar og løsninger for klimaet.
Den kreative og tekniske portfolio er designerens vigtigske kommunikationsredskaber.
De indeholder det visuelle udtryk og de tekniske informationer over en kollektion.
Det første element, den kreative portfolio, skal skabe behov og element nummer to er kommunikationsredskabet for produktionen.
Du ser eksempler på professionelle portfolioer.
Ud fra dit design skal der tages stilling til hvilke teknikker der skal benyttes.
Du kan fokusere på couture eller skrædderi og lærerne hjælper dig med de tekniske valg.
Skolens omfattende konstruktionsprogram baseres på proportions-beregninger af personlige mål.
Vi diskuterer hvilke konstruktioner, der er brugbare hvor og hvornår, samt omforandring og personalisering af grundforme.
En prototype i prøvemateriale er grundlaget for en model der skal kommercialiseres.
Prototypen er rå-skitsen hvorpå du kan arbejde med dine rettelser og få afprøvet, hvad der virker og hvad der ikke virker.
Vi diskuterer ændringer, løsninger og udtryk inden den frigives til produktion.
Semester 1 & 2 har til formål at give de studerende et fælles fundament i uddannelsen. Undervisningen består af teoretiske, kunstneriske og tekniske fag. Den studerende skal have mulighed for at afprøve sine evner inden for beklædningsdesign. Herunder 3D-formgivning og materiale-research bl.a.
Undervisningens indhold fordeles på: teoretisk undervisning relateret til design samt designmetodik og studieteknik. Undervisning i almene teknikker og materialer på et efterhånden mere og mere avanceret niveau.
Ved afslutningen af 2. semester skal den studerende have tilegnet sig faglige færdigheder på det tekniske og formmæssige plan samt teoretisk indsigt i designprocessens aspekter. I løbet af basisåret vil den studerende udføre 3 store designprojekter (projekt 1-2-3), samt 2 faste tekniske prøver.
Formål:
At du får kendskab til kollektionsopbygningens brug – dels som designmetode, men også som et vigtigt industrielt og forretningsmæssigt instrument.
Kollektionsopbygningen bruges professionelt af designeren som et overblik over det fremadskridende arbejde og fokusområder, og den giver et centralt indblik i produktion, valg af leverandører og samarbejdspartnere.
Indhold:
Kollektionsopbygning bruges som designmetode, der bidrager til at skabe spændvidde og overblik i en designers arbejde.
I starten af uddannelsen anvendes kollektionsopbygningen som et redskab til begyndende overblik over arbejdet med selvstændigt design.
Den giver et visuelt overblik over form-research, materiale- og farvesammensætninger.
Efterhånden som uddannelsen skrider frem, anvendes kollektionsopbygningen i stigende grad.
Når du opbygger en kollektion professionelt, skal du tage stilling til mange elementer:
Antal styles
Valg af materialer og trims
Sæson
Målgruppe
Analyse af markedsbehov, så du kan træffe bæredygtige beslutninger
Hvilke faggrupper, der skal involveres
Du inddrager alle fagområder, du undervises i, i arbejdet med kollektionsopbygning. Efterhånden som din viden, færdigheder og kompetencer bliver dybere, vil dit professionelle niveau blive højnet.
Til eksamen forventes du:
Viden:
At have viden om kollektionsopbygning som redskab og anvendelse
At have viden om de faggrupper, der skal involveres
At have viden om bæredygtige principper i produktion
Færdigheder:
At kunne bruge redskaber og metoder fra kollektionsopbygningen
At kunne definere og udvælge relevante faggrupper
At kunne vurdere praktiske og teoretiske udfordringer og løsninger
At kunne formidle kollektionsopbygningen til lægfolk, fagfæller og forretningspartnere ved brug af fagterminologi
At kunne planlægge og styre kollektionsopbygningen fra idéoplæg til udførsel og præsentation
Kompetence:
At kunne indgå i professionelle, faglige og arbejdsmæssige sammenhænge og håndtere komplekse situationer
At kunne planlægge og styre kollektionsopbygningen fra idéoplæg til udførsel og præsentation
At kunne løse komplekse arbejdsopgaver via anvendelse af opnået viden, færdigheder og kompetencer
At kunne identificere egne læringsbehov og strukturere videreudvikling af viden, færdigheder og kompetencer
Formål:
Digital kommunikation er i dag af afgørende vigtighed og en af de vigtigste kanaler mellem designeren og produktionssteder over hele verden. Desuden bruges digitale redskaber til formidling af eget arbejde under jobsøgning og til kontakt med branchen både nationalt og internationalt via forskellige professionelle kanaler såsom LinkedIn m.fl.
Indhold:
Du optrænes i brugen af hele Adobe-pakken for at kunne udføre både kreativt og teknisk arbejde, herunder præsentationsmateriale, layout og portfolio, samt visuel formidling på professionelt niveau.
Der fokuseres især på brugen af Illustrator til udvikling af arbejdstegninger og tech-packs til produktion, da dette vil være dit vigtigste redskab til at formidle til dine samarbejdspartnere i dit fremtidige virke som designer.
Ved eksamen forventes du:
Viden:
At have viden om digitale ressourcer til kommunikation
At have viden om digitale redskaber på brancheniveau
Kompetencer:
At kunne inddrage andre fagområders metoder og praksis
At have tekniske færdigheder inden for opsætning og layout
At kunne anvende disse redskaber i overgangen mellem analog og digital
Færdigheder:
At kunne udfærdige tekniske tegninger og tech-packs
At kunne fremstille og kommunikere relevant præsentationsmateriale
At kunne formidle dette på et højt kunstnerisk niveau
Formål:
Modeillustration som virkemiddel.
Indhold:
Skitseprocessen begynder meget tidligt i den kreative proces og er et af designerens vigtigste redskaber til innovativ udvikling og eksperimentering, inden designet går fra 2D til 3D. Den bruges også til kommunikation af design til lægfolk, kunder eller samarbejdspartnere.
Fagets formål er at give dig teknisk indsigt i modeillustration, som du senere skal videreudvikle løbende. Faget giver dig også indblik i digitale redskaber til illustration og i, hvordan digitale og analoge redskaber og virkemidler kan arbejde sammen.
Du lærer om kroppens proportioner og forskellige positurer, samt hvordan du kan “tilpasse” dine illustrationer til dit projekt eller din kollektion.
Der eksperimenteres med forskellige virkemidler og elementer, der kan højne en illustration, såsom tusch, gouache, akvarel og blyant. Der undervises desuden i forskellige teksturer og detaljer, og der arbejdes med collage-teknik.
Forskellige tidsperioder inden for modeillustration analyseres og diskuteres.
Ved eksamen forventes du:
Viden:
At have teknisk indsigt i tegnematerialer til illustration
At have viden om udvalgt illustrationsteori
At have viden om analoge og digitale redskaber
Færdigheder:
At kunne formulere en personlig og selvstændig æstetisk, visuel retning som designer
Kompetence:
At kunne analysere, reflektere og begrunde valg af visuelle virkemidler i forhold til egen proces og produkt overfor lægfolk og branchesamarbejdspartnere
At kunne formidle selvstændigt arbejde på højt kunstnerisk plan
Formål:
Omhandler viden og kendskab til, hvordan branchen og firmastrukturer fungerer i forhold til drift og samarbejde med eksterne samarbejds- og forretningspartnere. Dette gælder både inden for industrien og i forbindelse med virke som selvstændig.
Indhold:
Igennem uddannelsens moduler, projekter og prøveeksamener undervises der kontinuerligt i, hvordan branchen fungerer inden for de forskellige fagområder, og hvilke redskaber og metoder der bruges hvor. Det gælder både, hvordan modevirksomheder er bygget op, hvordan strukturer og afdelinger samarbejder, og hvordan kontakt og samarbejde foregår med eksterne forretningspartnere.
Du stilles også over for etiske spørgsmål, herunder bæredygtighedsprincipper i alle dele af en forretningsmodel: økonomi, produktion, sourcing m.m.
Du opbygger kendskab til planlægning af produktion, herunder sourcing af bæredygtige materialer, zero-waste prisberegning, timelines og de processer, der kræves fra idéoplæg til præsentation af et færdigt produkt.
Uddannelsens projekter og prøveeksamener lærer dig at strukturere dit arbejde, så du kan aflevere til tiden og samtidig have overblik over de mange processer, der skal til for at stå med et færdigt produkt.
Forretningsforståelse giver dig også redskaber til at analysere og sætte dig i kontekst med dine konkurrenter, når du laver markedsanalyse. Du skal definere målgrupper samt have en klar vision og strategi for din kollektion. Point of sales indgår ligeledes i undervisningen, ligesom trend- og komparativ analyse gør det.
Når du laver salgskollektioner til industrien, indeholder de elementer fra alle fagområder, du undervises i. Desuden lærer du at opsøge innovativ viden inden for udviklingen i branchen, hvad angår materialer og nye teknikker.
Til eksamen forventes du:
Viden:
At have grundig viden om forretningsstrukturer og deres dynamikker
At have grundlæggende viden om bæredygtighedsprincipper
At have grundig viden om og forståelse for samspillet mellem forskellige afdelinger og faggrupper i en virksomhed
At have grundig viden om og forståelse for forskellige forretningsmodeller
Færdigheder:
At kunne anvende metoder og redskaber fra undervisningen i forbindelse med beskæftigelse
At kunne formulere eget erhvervssigte
At kunne indgå på flere indgangsniveauer i forbindelse med beskæftigelse
At kunne formidle fagområdet, problemstillinger og terminologi til andre fagfæller og samarbejdspartnere
Kompetence:
At kunne indgå i professionelle, faglige og arbejdsmæssige sammenhænge
At kunne håndtere og løse komplekse opgaver ved hjælp af opnået viden, færdigheder og kompetencer
At kunne identificere egne læringsbehov og videreudvikle viden, færdigheder og kompetencer fra relevante fagområder
Formål:
Formålet med fagområdet er, at der gennem hele uddannelsens forløb researches, eksperimenteres og forskes, så du opbygger dine tekstile kompetencer med fokus på bæredygtighed og øget opmærksomhed på minimering af forbrug og genanvendelse.
Indhold:
Uddannelsens forskellige moduler og opgaver indeholder alle tekstile elementer, og i hvert projekt skal du researche, source og udvælge de materialer, der understøtter dine individuelle designs. Herved opnår du styrket kendskab til fibre, deres beskaffenhed og hvordan de reagerer under forskellige påvirkninger og brug.
Du vil få et grundigt materialekendskab i forhold til form, flade og funktion i dit praktiske arbejde – både i bundne opgaver og i forbindelse med din selvstændige designproces.
Under dine præsentationer skal du kunne reflektere over, begrunde og argumentere for dine materialevalg i forhold til dit koncept.
Du skal desuden fortsætte med at opbygge dit materialebibliotek gennem hele uddannelsen.
Til eksamen forventes du:
Viden:
At have viden om tekstile fibre, vævninger og egenskaber samt deres brug i forhold til krop, form og funktion
At have viden om betydningen af materialevalg i forhold til drapering, tilskæring, formudvikling og syteknikker i forbindelse med dit endelige design
Færdigheder:
At kunne eksperimentere selvstændigt
At kunne analysere, source og anvende et tekstil i forhold til form og funktion af dit individuelle design
Kompetencer:
At kunne kommunikere refleksioner over materialevalg
At kunne opsøge ny viden om opdaterede produktionsmetoder
Formål:
Klassisk blazerjakke med revers – fra idéoplæg til færdigt produkt.
Indhold:
Du udfører et mønster baseret på en arbejdstegning af dit eget design og egne mål. Jakken syes op og rettes til på dig af en sparringspartner, ligesom du selv opøver teknisk viden i tilretning direkte på en krop.
Du lærer at tilrette et personligt mønster, hvorefter materialer, finish og trim gennemgås, og der foretages valg af indlægsmaterialer, som du skal arbejde med.
Der introduceres til demi-skrædderi, og du undervises i de principielle forskelle mellem konfektion, skrædderi og couture. Desuden bliver du fortrolig med industriens redskaber.
Der skal indleveres: en færdigsyet jakke, en arbejdstegning og produktionsklare mønstre.
Opgaven gives én karakter (håndværk).
Ved afslutning af modulet forventes du:
Viden:
At have viden om grundlæggende forskelle mellem konfektion, skrædderi og couture-teknik
At have grundlæggende viden om indlægsmaterialer
Færdigheder:
At kunne anvende metoder og redskaber fra flere tekniske fagområder forbundet med beskæftigelse
Kompetence:
At kunne planlægge og styre den tekniske proces fra idéoplæg til udførsel og præsentation
På semester 3 & 4 skal de studerende nu udvikle en større selvstændighed og arbejdsmetode, der sætter dem i stand til at gennemføre et designprojekt, der dokumenterer, præsenterer og beskriver vedkommendes evne til at løse et større komplekst emne / problem inden for det valgte design/fagområde.
Skoleåret bygger videre på allerede opnået viden, færdighed og kompetence og derfor bliver kravene til de 2 store designprojekter (projekt 4-5) mere omfattende og komplekse og der skal blandt andet forskes i egen design-signatur som en forberedelse til branchen og arbejdsmarkedet. Den afsluttende eksamen er en opsummering af læringsmålene for hele uddannelsen
Desuden kortlægger skolen sammen med den studerende muligheder og ønsker for tiden efter endt uddannelse.
Formål:
Faget Tilskæring er et grundelement i beklædningsindustrien og på skolens uddannelse.
En dygtig konstruktør skal, som kroppens arkitekt, mestre mange discipliner: præcision, kendskab til kroppen og dens proportioner, evnen til at visualisere et design fra 2D til 3D, arbejde med egne designs og materialevalg samt realisere opgaver for eksterne samarbejdspartnere eller virksomheder. Respekt for kroppens rum er desuden et centralt element.
Indhold:
Som et af uddannelsens tungeste områder arbejder du med tilskæring for dame, herre og børn, samt inden for lingeri og korsettering. Du lærer at konstruere et stort antal delelementer til beklædning såsom hætter, kraver og ærmevariationer, og du udfører manipulation i 2D med allerede eksisterende grundforme.
Du udfører alle grundforme fra bunden i standard- og egen størrelse 1:1 og opnår et grundigt kendskab til tilretning, korrigering og kontrol af mønstre. Dit kendskab til proportioner, kompositionsforståelse og visuelle virkemidler styrkes og udfordres kontinuerligt gennem arbejdet med kroppen.
I dine selvstændige designprojekter skal du forholde dig til forskellige kropstyper og finde løsninger med udgangspunkt i de teknikker og metoder, du får gennem undervisningen. Da du arbejder med egne designs, vil du skulle træffe valg og fravalg og kunne begrunde dem.
Dit materialekendskab og -bibliotek opbygges gradvist gennem uddannelsen, da prøvemodeller altid skal udføres i materialer med lignende karakteristika som det endelige stofvalg. Allerede i tilskæringsfasen skal du tage stilling til tekniske spørgsmål som beregning af stofforbrug, valg af metoder og indlægsmaterialer.
Gennem skolens eget konstruktionsprogram vil du blive sat i situationer, hvor du skal træffe kvalificerede beslutninger på baggrund af din viden, dine færdigheder og de kompetencer, du løbende opbygger gennem uddannelsen.
Til eksamen forventes du:
Viden:
At have grundig viden om overførsel af 2D-kreativitet til 3D-fysisk formgivning samt indgående kendskab til mønsterkonstruktion
At have grundig viden om æstetiske virkemidler i forhold til kroppen
Færdigheder:
At kunne skabe mønstre og abstrahere over form
At kunne anvende metoder, teori og redskaber fra andre fagområder
At kunne vurdere praktiske og teoretiske udfordringer samt begrunde de valgte løsninger
At kunne formidle om tilskæring med fagterminologi til lægfolk, forretningspartnere og andre branchefolk
Kompetencer:
At kunne formidle, argumentere for og præsentere de valgte designløsninger til kunder, designere samt øvrige branchesamarbejdspartnere på højt niveau
At kunne vælge tekniske metoder til udvikling af et givent design
At kunne håndtere og gennemføre processen fra skitse til produkt under en bunden opgave for en ekstern branchepartner eller designer
At kunne styre den tekniske proces fra idéoplæg til udførelse og præsentation
At kunne identificere egne læringsbehov og struktureret videreudvikle viden, færdigheder og kompetencer fra relevante fagområder
At kunne håndtere komplekse situationer i arbejdssammenhænge samt indgå i professionelle, faglige og forretningsmæssige sammenhænge
Formål:
Uddannelsens første kreative prøveeksamen, hvor introduktion og inddragelse sker af de kreative fagområder ud fra en given kontekst.
Indhold:
Baseret på et kreativt udgangspunkt og periodens undervisning samt inddragelse af forskellige fagområder oplever du designprocessen, som den gennemføres af en professionel designer.
Du introduceres til den kreative proces, herunder:
Indsamling af visuelle og taktile referencer som inspirationsmateriale
Research
Moodboards
Farvekort
Skitseproces
Valg af materialer
Kollektionsopbygning af en fuld kollektion (minimum 12 silhuetter)
Modeillustration
Tekniske arbejdstegninger
Layout og udførsel af en kreativ og teknisk portfolio
Du arbejder over tid og opnår begyndende kendskab til, hvordan de forskellige elementer og fagområder afhænger af og påvirker hinanden.
Der skal udarbejdes en kreativ og teknisk portfolio.
(Der gives karakter i fem discipliner: koncept, design, illustration, arbejdstegning og portfolio-layout.)
Ved indlevering af prøveeksamen 1 forventes du:
Viden:
At have begyndende viden om den kreative proces
At have grundlæggende viden om de forskellige involverede faggrupper
At have grundlæggende viden om digitale og analoge redskaber
Færdigheder:
At kunne arbejde grundlæggende med flere fagområder relateret til en bunden kontekst
At kunne begynde at formulere en visuel og æstetisk retning som designer
Kompetence:
At kunne formidle og begrunde dit selvstændige arbejde
Formål:
At introducere dig til slow fashion, bæredygtighed samt håndværkerens filosofi.
Indhold:
Denne eksamen indeholder del-elementer, hvor du skal sætte dit eget design i kontekst med allerede eksisterende designere. Du tager afsæt i deres virke i forhold til din egen kreative proces for at afkode overflader og former.
Du trækker på elementer fra din viden, færdigheder og kompetencer – fra trendanalysen til indsamling, kortlægning og brug af inspirationsmateriale – samt fra de tekniske fagområder, idet du skal realisere en fuld silhuet fra din selvstændige kollektion.
Du sparrer og udveksler med dine klassekammerater om kulturforskelle og håndværkstraditioner fra deres forskellige lande. Du opfordres desuden til at researche, opsøge og udforske klassiske håndværk for at kunne omsætte dem i en moderne og opdateret kontekst.
Opgaven indeholder en høj grad af materialeeksperimenter og research af gamle håndværk samt bæredygtighedsprincipper som zero-waste, upcycling og brug af deadstock.
Der undervises i vigtigheden af at bevare manuelle håndværk og produktionsmetoder, i hvordan håndværket kræver stort teknisk kendskab, samt en dedikeret tilgang til egen læring og videre udvikling af viden, færdigheder og kompetencer.
Som et modtryk til industriens fast fashion er kendskabet til både økonomisk og produktionsmæssigt bæredygtig slow fashion en vigtig bestanddel af de unge designeres ønsker til uddannelse og fremtid i branchen. Tilbage til håndværket!
Du skal indlevere:
Præsentationsmateriale af den kreative skitseproces – visuelt og taktilt, en kollektionsportfolio og en teknisk portfolio
Produktionsklare konfektionsmønstre af en valgt silhuet fra din selvstændige kollektion
Færdigopsyede beklædningsdele
Ved indlevering af prøveeksamen 2 forventes du:
Viden:
At have styrket viden om den kreative proces
At have styrket viden om de forskellige involverede faggrupper
At have begyndende viden om bæredygtige principper og udvikling af bæredygtige løsninger
Færdigheder:
At kunne arbejde med og spænde over flere fagområder i en selvstændig kontekst
At kunne formulere en begyndende teknisk retning som designer
Kompetencer:
At kunne formidle, begrunde og argumentere for dit selvstændige designprojekt, løsninger og problemstillinger for interne og eksterne samarbejdspartnere og fagfæller ved brug af fagterminologi
At kunne formidle og præsentere en realiseret beklædningsgenstand, herunder praktiske udfordringer og løsninger
Formål:
Du arbejder videre med fagområdet 3-D formgivning: at skabe individuelle designs baseret på allerede opnået viden, færdigheder og kompetencer.
Indhold:
Baseret på et kreativt og teoretisk udgangspunkt skal du vise, at du er ved at blive fortrolig med den kreative proces og er parat til at udvikle dit håndværk.
På baggrund af din eksperimentation med form, komposition og skalering, taktilitet og visuelle referencer i forskellige medier – såsom papir, forskellige materialer, tarlatan og andet – skal du skabe et færdigt produkt, objekt eller wearable.
Dit produkt, objekt eller wearable fremstilles i prøvemateriale, men du skal kunne reflektere over og begrunde dit endelige materialevalg.
Du skal kunne fremvise og formidle din kreative og tekniske proces visuelt og fysisk gennem præsentationsmateriale, samt mundtligt kunne reflektere over og argumentere for din læringsproces, praktiske udfordringer og løsninger gennem forløbet.
Der udarbejdes visuelt og taktilt procesmateriale samt en samlet kreativ og teknisk portfolio.
(Der gives karakter i otte discipliner: koncept, design, illustration, arbejdstegning, portfolio, tilskæring (mønstre), pasform og håndværk.)
Ved indlevering af prøveeksamen 3 forventes du:
Viden:
At have styrket viden om forskellige materialer og deres brug i forhold til krop, funktion og form
At have styrket viden om draperingens muligheder i forhold til 2D-tilskæring
Færdigheder:
At kunne eksperimentere med form, volumen og komposition i forhold til kroppen
At kunne eksperimentere med udsmykning i forhold til størrelse og placering
At kunne analysere og anvende et materiale i forhold til form og funktion
At kunne visuelt gengive egne eksperimenter
At kunne drapere og realisere en færdig beklædningsgenstand med fokus på form, komposition og materiale
Kompetencer:
At kunne kommunikere og dokumentere en kreativ eksperimentel proces, der viser bredden af din research og det begrundede valg af endeligt design
At kunne analysere og beskrive en beklædningsgenstand i forhold til komposition, volumen, detaljer, materialer, proportioner og udsmykning
At kunne reflektere over de metoder og materialer, der er anvendt i fremstillingen af eget design
Formål:
Du skal finde et internationalt brand, som du ønsker at arbejde for eller komme i praktik hos. Du skal udarbejde en herrekollektion og salgsmateriale til brug gennem salgskanaler. Du skal vise, at du forstår at anvende din egen æstetik i en større sammenhæng, hvor dit designsprog tilpasses en firmastruktur.
Indhold:
Du benytter elementer fra din faglighed, bl.a. trendanalysen, i indsamling af brands til videre research. Du lærer at bruge digitale ressourcer i din søgen efter et firmas eller brands DNA, historie og univers gennem en virksomhedsanalyse.
Både den produktionsmæssige og den kreative side af virksomheden afdækkes: produktionsmetoder, bæredygtighed, valg af materialer, målgruppe, DNA/æstetik, visuelle virkemidler, marketing, butiksindretning, kollektionsstruktur, unique selling points og salgskanaler. Alt dette fungerer som dokumentation for din research og forberedelse til den kreative proces.
Du lærer at udvælge, source og definere din kollektion efter stofgrupper og får indsigt i den økonomiske opbygning bag både større og mindre kollektioner, herunder prissætning.
Nye innovative produktionsmetoder og lande inddrages i undervisningen, hvilket giver dig indblik i, hvordan det er at være selvstændig i modebranchen. Samtidig får du forståelse for paradokset mellem kreation og salg, og hvilken indvirkning dette har på den kreative proces.
Der udarbejdes en brandanalyse, visuelt materiale af den kreative proces, en salgsportfolio samt en fuld silhuet.
Du skal indlevere:
Brandanalyse
Salgsportfolio
Teknisk portfolio (med tech-packs)
Produktionsklare mønstre
Færdig-opsyede beklædningsdele
Ved indlevering af prøveeksamen 4 forventes du:
Viden:
At have grundlæggende viden om bæredygtige forretningsgange i industrien
At have grundlæggende viden om virksomhedsstruktur
At have grundlæggende viden om industrielle og innovative produktionsmetoder
At have styrket din brug af digitale ressourcer til research
Færdigheder:
At kunne formidle om fagområdet og problemstillinger samt benytte fagtermer over for fagfæller og samarbejdspartnere
At kunne begrunde og argumentere for valgte løsninger
At kunne anvende metoder og redskaber relateret til ansættelse i modebranchen
Kompetencer:
At kunne deltage i professionelle sammenhænge
At kunne håndtere komplekse opgaver ved hjælp af opnået viden og færdigheder
At kunne identificere egne læringsbehov og relatere kompetencer fra relevante fagområder til industrien
Formål:
Signatur-projektet er dit sidste projekt inden afgangseksamen. Det er her, du skal samle op på dine læringsmål – den viden, de færdigheder og de kompetencer, du har opnået gennem uddannelsen.
Indhold:
Du går tilbage og analyserer samt udforsker dit samlede kreative og tekniske arbejde med henblik på at afdække dine professionelle styrker og svagheder og dermed definere din design-signatur.
Derudover skal du researche og finde designere/brands, du identificerer dig med, og udarbejde en dybdegående komparativ analyse.
Analysen omfatter materialer, antal og typer af silhuetter, afkodning af form, farve og DNA-signaler ud fra billedmateriale af hele kollektioner samt brug af materialer.
Den komparative analyse og den information, du trækker ud, skal du anvende i opbygningen af din Signature-kollektion. For eksempel i forhold til vægtningen af styles sammenlignet med de designere, du har valgt at analysere.
Du skal kunne begrunde og argumentere for dine valg og vise, at du kan arbejde selvstændigt. På baggrund af din opnåede viden, færdigheder og kompetencer skal du i komplekse studie- og arbejdssammenhænge kunne formidle og argumentere for dit faglige synspunkt.
Du skal indlevere:
Komparativ analyse
Procesdokumentation
Kreativ portfolio
Teknisk portfolio (med tech-packs)
Produktionsklare mønstre
Opsyede styles
Ved indlevering af prøveeksamen nr. 5 forventes du:
Viden:
At have styrket teknisk, teoretisk og praktisk viden om discipliner og metoder inden for beklædningsindustrien
At have styrket viden om branchens og fagområdets forretningsgange
Færdigheder:
At kunne udvikle og formidle selvstændige projekter på højt teknisk og kunstnerisk niveau
At kunne formidle fagudtryk, terminologi og problemstillinger til både lægfolk og branchefolk
At kunne argumentere for og begrunde valg og fravalg
Kompetencer:
At kunne deltage i faglige og professionelle sammenhænge
At kunne håndtere og løse komplekse opgaver ved brug af opnået viden og færdigheder
At kunne identificere og sikre videreudvikling af egne læringsbehov inden for fagets områder
Et professionelt og respektfuldt læringsmiljø.
Vi har skabt faciliteter der fremmer kreativiteten
Stærkt socialt sammenhold med studietur halvvejs
Hvor du kan få svar på dine spørgsmål, opleve de studerende og de flotte lokaler hvor vi arbejder sammen på tværs af årgangene.
Designstudiet er normeret til 2 år. Arbejdsbyrden svarer til 120 ECTS-point. (Fuldtid)
Undervisningen ligger fra 09.00-14.30 og skolen er åben fra 08.30 og frem til kl. 15.00.
Udover skoletiden skal der påregnes minimum 12 timers hjemmearbejde i gennemsnit.
Uddannelsen er SU-berettiget i Danmark og derfor kan der opnåes støtte fra de nordiske lande.
Uddannelsesforløbet er til enhver tid reguleret af den uddannelsesaftale der underskrives ved indmeldelsen.
Du får karakterer efter den danske 7-trins skala.
Dit diplom er på engelsk og dine karakterer er derfor både efter den danske og den europæiske ECTS-skala. Det gør dine eksamenspapirer transparente og brugbare i hele verden.
Du modtager også et certifikat der viser arbejdsbyrden og vægtningen af de forskellige fagområder.
Ja, du kan godt have et job ved siden af dit studie, men du skal vide at studiet er krævende det vil sige at du er ansvarlig for at for at din arbejdstid ikke lægges i skoletiden.
Skolens frokostfaciliteter er naturligvis til rådighed. Du kan opbevare din frokost og der er gode indkøbsmuligheder i nærheden.
Du skal selv investere i dine værktøjer, såsom sakse og sy-redskaber. Materialer til dine projekter samt stout du syr prototyper i, er heller ikke en del af undervisningshonoraret.
Ja! Du får brug for at arbejde hjemmefra.
Ja, der arbejdes digitalt i undervisningen og vi arbejder med Adobe-pakken. Men via skolen får du studierabat hos Adobe.
Nej, skolen holder åben fra 08.30 og frem til kl. 15.00.
Få en uforpligtende samtale og rundvisning på skolen
Her kan du få svar på dine spørgsmål, opleve de studerende og de flotte lokaler hvor vi arbejder sammen på
Corporate Outlaw! (Part 2) De-construct / Re-construct. Editorial! Working under restrictions forces you to make design-decisions. Turning an existing garment into something-else is a challenge. What do you think? . . Corporate Outlaw! (Del 2) Dekonstrueret / Rekonstrueret. Editorial! Når du arbejder under restriktioner skal du foretage valg. At re-designe et stykke tøj er en udfordring. Hvad mener du? . . Thanks to @felixloeffelholz, @sebfinder, @gorecznna #fashion #fashionblogger #fashionista #fashionstyle #fashionable #fashionblog #fashiondiaries #fashionaddict #fashionlover #fashionshow #fashiondesigner #fashiondaily #instafashion #fashionweek #fashiondesignstudent #school #mode #københavn #designuddannelse #Copenhagen #moodboard #fashion #fashionillustration # imadethis #livingthedream #patternmaking #craft #håndværk #slowfashion #inspiration
Corporate Outlaw! (Part 1) De-construct / Re-construct. Working under restrictions forces you to make design-decisions. Turning an existing garment into something-else is a challenge. What do you think? . . Corporate Outlaw! (Del 1) Dekonstrueret / Rekonstrueret. Når du arbejder under restriktioner skal du foretage valg. At re-designe et stykke tøj er en udfordring. Hvad mener du? . . Thanks to @felixloeffelholz, @sebfinder, @gorecznna . . . . . #fashion #fashionblogger #fashionista #fashionstyle #fashionable #fashiongram #fashionblog #fashiondiaries #fashionaddict #fashionlover #fashionshow #fashiondesigner #fashiondaily #fashiondesign #instafashion #fashionweek
Og lige pludselig var sommerskolen 2025 overstået. Fredag d. 1.august sagde 20 elever fra 7 nationer farvel efter 3 ugers sommerskole hvor de har prøvet de fleste af disciplinerne vi underviser i på skolen og hver har arbejdet på deres unikke design. Tak for 3 spændende uger i jeres selskab! And just like that, Summer Academy 2025 ended. Friday the 1st. of August, 20 students from 7 nations bid their farewells after 3 weeks of Summer Academy, where they have tried most of the disciplines we teach here at the Academy and worked on individual designs. Thank you for 3 exciting weeks in your company! . . . . . #fashiondesignstudent #school #mode #københavn #designuddannelse #Copenhagen #moodboard #fashion #Trendforecast #fashionillustration # imadethis #livingthedream #patternmaking #craft #håndværk #slowfashion #håndlavet #inspiration #visitingdenmark #hygge #scandinaviandesign
Graduation show 2025 - København Mode- og Desigskolen
Today is the day!.......Another group submitting for the final exam after our 2-year program. Good luck! #fashiondesignstudent #school #mode #københavn #designuddannelse #Copenhagen #moodboard #fashion #Trendforecast #fashionillustration #imadethis #livingthedream #patternmaking #craft #håndværk #slowfashion #håndlavet #inspiration #eksamen
Besøg på udstillingen Les Fleurs d´Yves Saint Laurent i Paris i januar med Ung Akademi. Sublimt håndværk med de smukkeste blomster fremstillet af og på stof. Merci! @museeyslparis for always inspiring us! #broderi #kunsthåndværk #håndværk #couture #slowfashion #design #uddannelse #beklædningsdesigner #fashiondesigner #fashionista #fashionbloggers #Paris #håndlavet #madeinfrance #Ungakademi